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311 Ergebnisse gefunden für „“

  • KOZY

    Frankfurt am Main, Deutschland PHOTOGRAPHER, ANALOG & DIGITAL ARTIST, MUSICIAN FOTOGRAF, ANALOG & DIGITAL ARTIST, MUSIKER KOZY KOZY PHOTOGRAPHER, ANALOG & DIGITAL ARTIST, MUSICIAN FOTOGRAF, ANALOG & DIGITAL ARTIST, MUSIKER From Dublin to Frankfurt and inspired by life. Express yourself! LIVE, LOVE AND LEARN As Ansel pointed out: "YOU DON'T MAKE A PHOTOGRAPH JUST WITH A CAMERA. YOU BRING TO THE ACT OF PHOTOGRAPHY ALL THE PICTURES YOU HAVE SEEN, THE BOOKS YOU HAVE READ, THE MUSIC YOU HAVE HEARD, THE PEOPLE YOU HAVE LOVED." _____ From Dublin to Frankfurt und inspiriert vom Leben. Express yourself! LEBEN, LIEBEN UND LERNEN Wie Ansel schon sagte: "MAN MACHT EIN FOTO NICHT NUR MIT EINER KAMERA. MAN BRINGT IN DEN AKT DES FOTOGRAFIERENS ALLE BILDER EIN, DIE MAN GESEHEN HAT, DIE BÜCHER, DIE MAN GELESEN HAT, DIE MUSIK, DIE MAN GEHÖRT HAT, DIE MENSCHEN, DIE MAN GELIEBT HAT." KONTAKT mark@markdietl.de +49 0176 99 47 8156 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • KARMA 2 KARMA

    Mühlheim am Main, Deutschland FASHION DESIGNER FASHIONDESIGNER KARMA 2 KARMA KARMA 2 KARMA FASHION DESIGNER FASHIONDESIGNER "ROCK n ROLL and TOO MUCH LUXURY" are guiding principles for Benjamin Gremm's art, which he has been creating in his designer pieces under the label KARMA 2 KARMA since 2018. The company is based in Mühlheim am Main , near Frankfurt am Main. In his pieces, he combines social issues with luxury and lifestyle and thus manages to make people's lives a little more colorful with a partly sarcastic, provocative but also honest manner and a wink and integrate it into your outfit. Characteristic for his military jackets is accordingly the combination of comic figures and sayings, which embody only ONE LIFE FEEL - ROCK n ROLL! The special thing about the design of my jackets is a simultaneous mix of "PRINTED & HANDPAINTED" elements. Each piece is hand-finished and is therefore a true one-of-a-kind. 2019 was the big breakthrough as an exhibitor at BERLINER FASHIONWEEK, where also numerous celebrities like ... got the taste and love the parts. Since then, K2K makes the world colorful. _____ „ROCK n ROLL und TOO MUCH LUXURY” sind Leitbild für Benjamin Gremm‘s Kunst, die er seit 2018 unter dem Label KARMA 2 KARMA in seinen Designerstücken erschafft. Das Unternehmen hat seinen Sitz in Mühlheim am Main , in der Nähe von Frankfurt am Main. In seinen Stücken verbindet er gesellschaftliche Themen mit Luxus und Lifestyle und schafft es so, den Menschen mit teilweise sarkastischer, provokanter aber auch ehrlicher Art und einem Augenzwinkern, das Leben etwas bunter zur gestalten und in Ihr Outfit zu integrieren. Charakteristisch für seine Militaryjacken ist dementsprechend die Kombination aus Comicfiguren und Sprüchen, welche nur EIN LEBENGEFÜHL verkörpern – ROCK n ROLL! Das besondere am Design meiner Jacken ist ein gleichzeitiger Mix aus "PRINTED & HANDPAINTED" Elementen. Jedes Stück wird handveredelt und ist somit ein echtes Unikat. 2019 war der große Durchbruch als Aussteller bei der BERLINER FASHIONWEEK, wo auch zahlreiche Prominente wie … auf den Geschmack gekommen sind und die Teile lieben. Seither macht K2K die Welt bunt. KONTAKT benjamin.gremm@t-online.de +49 0162 91 33 583 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • MAYOWA LAWAL

    Lagos, Nigeria PHOTOGRAPHER FOTOGRAF MAYOWA LAWAL MAYOWA LAWAL PHOTOGRAPHER FOTOGRAF I’m Mayowa Lawal, Aged 20 years, born and based Lagos, Nigeria. Really that’s by the books, we all on the quest to realizing what or who we are. I’m an artist birthing the romance between art, style and color. using photography as medium to convey visual arts. As i explore the relationship between these diverse entities, with massive influence from my being as a model which has effects the utilization of objects and muses in my methods. My artistic practices explores the landscape of the African native fabric or dutch wax print also known as ANKARA. The word "ANKARA" is used to denote a style of clothing and fabric that prints traditional African designs, colors, patterns, and symbols on cotton using a wax-based process.Typically, it all refers to African-centered fabrics, textile, and apparel. I refer myself as Alánkarà: which simply means one who indulges or decorates themself with ankara (An african native fabric) and also, finds pleasure and contentment in doing so. _____ Ich bin Mayowa Lawal, 20 Jahre alt, geboren und lebe in Lagos, Nigeria. Wir sind alle auf der Suche nach dem, was oder wer wir sind. Ich bin ein Künstler, der die Romantik zwischen Kunst, Stil und Farbe erschafft und die Fotografie als Medium zur Vermittlung visueller Kunst nutzt. Ich erforsche die Beziehung zwischen diesen verschiedenen Entitäten, mit massivem Einfluss von meinem Dasein als Modell, das die Verwendung von Objekten und Musen in meinen Methoden beeinflusst hat. Meine künstlerische Praxis erforscht die Landschaft des afrikanischen einheimischen Stoffes oder des holländischen Wachsdrucks, auch bekannt als ANKARA. Das Wort "ANKARA" wird verwendet, um einen Stil von Kleidung und Stoffen zu bezeichnen, die traditionelle afrikanische Afrikanische Designs, Farben, Muster und Symbole werden in einem Wachsverfahren auf Baumwolle gedruckt.In der Regel bezieht sich das Wort auf afrikanisch geprägte Stoffe, Textilien und Kleidung.Ich bezeichne mich selbst als Alánkarà: Das bedeutet einfach, dass jemand, der sich mit Ankara (einem afrikanischen Stoff) schmückt, Freude und Zufriedenheit daran findet. KONTAKT lawalmayor50@gmail.com +234 81 04 14 81 39 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • SABINA SCELZA

    Frankfurt am Main, Deutschland PAINTER, FASHION DESIGNER MALERIN, FASHIONDESIGNERIN SABINA SCELZA SABINA SCELZA PAINTER, FASHION DESIGNER MALERIN, FASHIONDESIGNERIN Sabina Scelza is a contemporary artist from Frankfurt am Main and founder of DJODIVIN Art Fashion with the mission to reconnect people with their own creativity, which is often lost in the stressful everyday life and performance-driven environment. She grew up partly on Italy's Amalfi Coast and Croatia's Adriatic coast of Zadar and embodies the spirit of the Mediterranean: "I dedicate my art to the amazing places and joyful people of my regions of origin, which are steeped in heritage and mythology and offer such rock-solid grounding and tranquility. People by the sea are at rest, spontaneous, creative and simply dance to the melody of life, sunshine or storm. The rest of the world deserves to feel that lightness too, especially now in these times." When asked if she considers herself more of an artist or a designer, she replies, "It's almost impossible for me to separate these two passions that have been with me all my life. Creativity allows us to express our feelings about something we love in so many ways. As a little girl, convinced I was a mermaid, I loved and missed the sea so much that in my first year of school I painted myself diving with the fishes, proudly winning the school competition. A few years later, my dad had to buy me one of the latest sinfully expensive stretch stitch sewing machines because I was obsessed with sewing my own bikinis. So my first design piece at age 13 became a neon pink bikini that flashed such color that when my mom remembers it, she still laughs about how we made the beach sparkle back then." That same love of the sea and vision of making art a multi-sensory experience also inspired her to compose "fragrance notes" from her artwork, which has resulted in a series of limited edition eau de parfums. _____ Sabina Scelza ist eine zeitgenössische Künstlerin aus Frankfurt am Main und Gründerin von DJODIVIN Art Fashion mit der Mission, Menschen wieder mit ihrer eigenen Kreativität zu verbinden, die einem oftmals im stressigen Alltag und leistungsgetriebenen Umfeld abhanden kommt. Sie ist teils an der italienischen Amalfiküste und der kroatischen Adriaküste von Zadar aufgewachsen und verkörpert den Geist des Mittelmeers: "Ich widme meine Kunst den erstaunlichen Orten und fröhlichen Menschen meiner Herkunfts-Regionen, die von Heritage und Mythologie durchdrungen sind und solch eine grundsolide Erdung und Ruhe bieten. Die Menschen am Meer ruhen in sich, sind spontan, kreativ und tanzen einfach zur Melodie des Lebens, ob Sonnenschein oder Sturm. Der Rest der Welt verdient es, diese Leichtigkeit auch zu empfinden, besonders jetzt in diesen Zeiten.“ Auf die Frage, ob sie sich eher Künstlerin oder Designerin sieht, antwortet sie: „Es ist mir fast unmöglich, diese beiden Leidenschaften zu trennen, die mich ein Leben lang begleiten. Kreativität ermöglicht es uns, unsere Gefühle für etwas, das wir lieben, auf so viele Arten auszudrücken. Als kleines Mädchen, überzeugt, eine Meerjungfrau zu sein, liebte und vermisste ich das Meer so sehr, dass ich mich in meinem ersten Schuljahr beim Tauchen mit den Fischen malte und damit stolz den Schulwettbewerb gewann. Ein paar Jahre später musste mein Vater mir eine der neuesten sündhaft teuren Nähmaschinen mit Stretchstich-Funktion kaufen, weil ich davon besessen war, meine eigenen Bikinis zu nähen. Mein erstes Design-Stück im Alter von 13 Jahren wurde also ein neon-pinker Bikini, der so bunt blitzte, dass meine Mutter, wenn sie sich daran erinnert, immer noch darüber lacht, wie wir damals den Strand zum Strahlen brachten.“ Die selbe Liebe zum Meer und die Vision, Kunst multisensorisch erlebbar zu machen, inspirierten sie auch dazu, aus ihren Kunstwerken “Duftnoten” zu komponieren, aus denen eine Serie limitierter Eau de Parfums entstanden ist. KONTAKT sabina.scelza@djodivin.com +49 0176 80 48 90 82 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • CA3SAR

    Frankfurt am Main, Deutschland MUSICIAN, SONGWRITER MUSIKER, SONGWRITER CA3SAR CA3SAR MUSICIAN, SONGWRITER MUSIKER, SONGWRITER CA3SAR brings fresh wind with musical diversity into the German rap game since the beginning of 2020. Hard Representer (Frankfurter Stolz) - check. Clubby trap bombs (Bando, Lego, Champion) - check. Smoothe vibes (Drip Hard) - check. Drill (Mula, With The Set) - check. Extraordinary flows and punchlines, paired with a concise voice, stage presence and the feeling for that certain something, make the Frankfurt giant a black rock in the surf. _____ CA3SAR bringt seit Anfang 2020 frischen Wind mit musikalischer Vielfalt ins Deutschrapgame. Harte Representer (Frankfurter Stolz) - check. Clubbige Trap-Bomben (Bando, Lego, Champion) - check. Smoothe Vibes (Drip Hard) - check. Drill (Mula, Mit Dem Set) - check. Außergewöhnliche Flows und Punchlines, gepaart mit einer prägnanten Stimme, Bühnenpräsenz und dem Gespür für das gewisse Etwas, machen den Frankfurter Hünen zu einem schwarzen Fels in der Brandung. KONTAKT info@ca3sar.de +49 0171 56 35 820 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • ARTSYKOWSKI

    Frankfurt am Main, Deutschland PAINTER, MULTIMEDIA DESIGNER, CREATIVE DIRECTOR MALERIN, MULTIMEDIA DESIGNERIN, CREATIVE DIRECTOR ARTSYKOWSKI ARTSYKOWSKI PAINTER, MULTIMEDIA DESIGNER, CREATIVE DIRECTOR MALERIN, MULTIMEDIA DESIGNERIN, CREATIVE DIRECTOR @ARTSYKOWSKI - Jenny has always been passionate about creating her own products, so in 2021 she decided to start her own small business. Constantly inspired by her surroundings, she has been creating motifs from the areas of line art, abstracts and new classics ever since. Due to her marketing background, coupled with her great curiosity, she finds art to be an endless field of experimentation. Everything can, nothing must. With a great passion, she burns for the creation of new things - be it through drawing, texting or digital art. She is currently studying Marketing & Digital Media in Frankfurt. The experience gained through working with marketing design software helps her both for graphic design and for creating unique artworks. Her artistic techniques have thus always evolved and improved with the latest technologies and new software. _____ @ARTSYKOWSKI – Jenny hat schon immer leidenschaftlich gerne ihre eigenen Produkte kreiert, also hat sie 2021 beschlossen, ihr eigenes kleines Unternehmen zu gründen. Permanent durch ihr Umfeld inspiriert, kreiert sie seitdem Motive aus den Bereichen Line Art, Abstracts und New Classics. Durch Ihren Marketing- Background, gepaart mit sehr großer Neugierde, empfindet sie die Kunst als ein unendliches Experimentierfeld. Alles kann, nichts muss. Mit einer großen Leidenschaft brennt Sie für die Kreation neuer Dinge - sei es durch Zeichnen, Texten oder digitale Kunst. Aktuell studiert sie Marketing & Digital Media in Frankfurt. Die Erfahrung durch den Umgang mit Marketingdesign-Software hilft ihr sowohl für Grafikdesign als auch für die Erstellung einzigartiger Kunstwerke. Ihre künstlerischen Techniken haben sich dadurch immer weiterentwickelt und mit den neuesten Technologien und neuer Software verbessert. KONTAKT hello@artsykowski.de ​ Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • OH LI

    Frankfurt am Main, Deutschland MIXED MEDIA ARTIST MIXED MEDIA ARTIST OH LI OH LI MIXED MEDIA ARTIST MIXED MEDIA ARTIST I love the challenge of known as well as unknown and old to merge into a new collage - symbiosis. There is always a motif from some magazine, catalog, science book. Waiting in doctors offices and discovering something in a magazine. 50 year old comics or advertising that then inspires me and I leaf through my tons of these booklets and explicitly cut out with scissors....After a few days, my head has puzzled this mountain and I put it together, fuse colors and motifs to distract the first look at it from the details, so that you can always discover something new. Alone how many years it took to find the right glue that does not soak and you can see the back, and also that I can push motifs. H.R. Giger, one of my idols, has really seen work of mine and gave me a signed print with EA for Oliver and signature. My accolade! _____ Ich liebe die Herausforderung bekanntes sowie unbekanntes und altes zu einer neuen Collagen - Symbiose verschmelzen zu lassen. Es gibt immer ein Motiv aus irgendeiner Zeitschrift, Katalog, Wissenschaftsbuch. Warten in Arztpraxen und etwas in einer Zeitschrift entdecken. 50 Jahre alte Comics oder Werbung, dass mich dann inspiriert und ich meine Tonnen an diesen Heften durchblättere und mit der Schere explizit ausschneide....Nach ein paar Tagen hat mein Kopf diesen Berg gepuzzelt und ich setze ihn zusammen, verschmelze Farben und Motive, um den ersten Blick darauf von den Details abzulenken, so das man immer wieder was neues entdecken kann. Alleine wieviel Jahre es gedauert hat den richtigen Kleber zu finden, der nicht durchweicht und man die Rückseite erkennt, und genauso das ich Motive schieben kann. H.R. Giger, einer meiner Vorbilder, hat wirklich schon Arbeiten von mir gesehen und schenkte mir einen signierten Druck mit EA für Oliver und Unterschrift. Mein Ritterschlag! KONTAKT xx071971@gmail.com + 49 0176 43 83 86 33 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • ART OF CHAHINEZ

    Frankfurt am Main, Deutschland PHOTOGRAPHER, PAINTER, CREATIVE DIRECTOR FOTOGRAFIN, MALERIN, CREATIVE DIRECTOR ART OF CHAHINEZ ART OF CHAHINEZ PHOTOGRAPHER, PAINTER, CREATIVE DIRECTOR FOTOGRAFIN, MALERIN, CREATIVE DIRECTOR I am Chahinez Hamadouche an abstract painter from Frankfurt, focusing on the abstract linear art and works with structure. Since 2020 I publish my works on my website and in the form of own exhibitions in restaurants , practices and vernissages. I create free art works and also creates works in the form of commissioned works. Since the year 2020 I give workshops in which I teach the intuitive painting . Since the year 2022 I work with the online site Balthasart to promote emerging artists through constructive feedback and support in your development and unfolding. _____ Ich bin Chahinez Hamadouche eine abstrakte Malerin aus Frankfurt, die sich auf die abstrakt lineare Kunst und Werke mit Struktur fokussiert. Seit 2020 veröffentliche ich meine Werke auf meiner Webseite und in Form von eigenen Ausstellungen in Restaurants , Praxen und Vernissagen. Ich erarbeite freie Kunstwerke und erstellt zudem Werke in Form von Auftragsarbeiten. Seit dem Jahr 2020 gebe ich Workshops in denen ich das Intuitiven Malen beibringe . Ich arbeite Seit dem Jahr 2022 mit der Online Seite Balthasart zusammen, um aufstrebende Künstler durch konstruktives Feedback zu fördern und in Ihrer Entwicklung und Entfaltung zu unterstützen. KONTAKT ail@artofchahinez.de +49 0176 59 18 08 17 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • AXEL JUNG

    Wiesbaden, Deutschland PAINTER MALER AXEL JUNG AXEL JUNG PAINTER MALER Axel Jung is an artist from Taunusstein near Wiesbaden, born in 1976. Painting has accompanied him since early youth and he taught himself the technique of realistic art in oil. In recent years he has received support and inspiration from artists such as Julia Belot, Brigitte Guhle and Felix Eckardt and regularly participates in nude drawing courses and painting seminars. A central theme in Axel Jung's life and art is religion and spirituality. He studied Buddhism and Zen meditation in his early youth and also finds guidance in Christian mysticism and Sufism. The theme of tranquility and meditation plays an important role in many of his paintings and he wants them to radiate in the room as well. The artist sees tranquility as an absolute benefit and pleasure. _____ Axel Jung ist ein Künstler aus Taunusstein bei Wiesbaden, geboren im Jahr 1976. Die Malerei begleitet ihn seit frühester Jugend und er hat sich die Technik der realistischen Kunst in Öl selbst beigebracht. In den letzten Jahren hat er Unterstützung und Inspiration von Künstlern wie Julia Belot, Brigitte Guhle und Felix Eckardt erhalten und nimmt regelmäßig an Aktzeichen-Kursen und Malseminaren teil. Ein zentrales Thema in Axel Jungs Leben und Kunst ist die Religion und Spiritualität. Er hat sich schon in früher Jugend mit dem Buddhismus und der Zen-Meditation beschäftigt und findet auch in der christlichen Mystik und dem Sufismus Wegweiser. Das Thema Ruhe und Meditation spielt in vielen seiner Gemälde eine wichtige Rolle und er möchte, dass diese auch im Raum ausstrahlen. Der Künstler sieht Ruhe als eine absolute Wohltat und einen Genuss an. KONTAKT ajung@ajung.de +49 0177 75 25 644 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • ALESSANDRO ANTONINI

    Frankfurt am Main, Deutschland PHOTOGRAPHER FOTOGRAF ALESSANDRO ANTONINI ALESSANDRO ANTONINI PHOTOGRAPHER FOTOGRAF I was born in “la città eterna”, the amazing Rome in the magic 70’s, but life brought me around the World, from Qatar to Germany where I am still living at the moment. Tips from my career: I collaborate with major Italian and foreign newspapers and magazines like “Il Messaggero”, “Fotografare”, “En Vie Magazine”, “FashionNewsMagazine”, “GMARO”, “Corriere Dello Sport”, “LaPresse… My career highlights include exhibitions like “Life On Stage” which I presented during “Marte Live” contest, in the category “Emerging Artists” and “Stories of women” at the “Fotoleggendo” exhibition at “Officine Fotografiche”- Rome. “Smiling Souls”, a reportage about Israeli and Palestinian kids at Wi-Fi Art Expo in Rome. _____ Geboren wurde ich in "la città eterna", dem wunderbaren Rom der magischen 70er Jahre, aber das Leben hat mich um die ganze Welt geführt, von Katar bis nach Deutschland, wo ich derzeit noch lebe. Tipps aus meiner Karriere: Ich arbeite mit großen italienischen und ausländischen Zeitungen und Magazinen wie "Il Messaggero", "Fotografare", "En Vie Magazine", "FashionNewsMagazine", "GMARO", "Corriere Dello Sport", "LaPresse"... zusammen. Zu den Höhepunkten meiner Karriere gehören Ausstellungen wie "Life On Stage", die ich im Rahmen des Wettbewerbs "Marte Live" in der Kategorie "Emerging Artists" präsentierte, und "Stories of women" bei der Ausstellung "Fotoleggendo" in den "Officine Fotografiche" in Rom. "Lächelnde Seelen", eine Reportage über israelische und palästinensische Kinder auf der Wi-Fi Art Expo in Rom. KONTAKT a_alex_78@hotmail.com +49 0176 71 21 52 84 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • KN FOTOS

    Frankfurt am Main, Deutschland PHOTOGRAPHER FOTOGRAFIN KN FOTOS KN FOTOS PHOTOGRAPHER FOTOGRAFIN I love light and shadow, formal and graphic elements. Finding something beautiful in EVERYTHING is my goal. I take pictures next to my life. Photography is passion and joy. My passion is minimalism, playing with shapes and colors, architecture, street and urban life. But I can also do portrait ... My home is Frankfurt - my love is Italy. _____ Ich liebe Licht und Schatten, formale und grafische Elemente. In ALLEM etwas Schönes zu finden ist mein Ziel. Ich fotografiere neben meinem Leben. Fotografie ist Leidenschaft und Freude. Meine Passion ist der Minimalismus, das Spiel mit Formen und Farben, die Architektur, Street und das urbane Leben. Ich kann aber auch Portrait ... Mein Zuhause ist Frankfurt - meine Liebe ist Italien. KONTAKT zgd@mail.de +49 0170 23 45 405 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • HAPPINES

    Frankfurt am Main, Deutschland PAINTER MALERIN HAPPINES HAPPINES PAINTER MALERIN I am Ina Hammann - artist name Happines and painting has occupied me all my life, portraits are my passion! Based on my several years of international education and training, for example, at art schools in Moldova and art academies in Germany, as well as participation in international master classes, I paint at my current location in Frankfurt am Main mainly portraits, which have found international buyers and hang among others in Israel, Switzerland, Spain, Russia and the United States. People and their emotional worlds are the main motif of my work. I use one of the advantages of painting compared to photography, namely to be able to visibly illustrate inner states of mind of the portrayed. Especially the eyes as mirror images of the soul, which are depicted as clearly as vividly on the basis of the painting styles available to me, create a unique and individual magic in the viewer of each picture. I create paintings both on the basis of my own inspiration, such as in my series of prominent personalities, as well as by order of private and institutional clients (anniversaries, families, weddings). Depending on the motif, for example, depending on the number of people portrayed in a painting, and planned destination, my works range from small format to large format. _____ Ich bin Ina Hammann - Künstlername Happines und malen beschäftigt mich schon mein ganzes Leben, Portraits sind meine Leidenschaft! Auf Basis meiner mehrjährigen internationalen Aus- und Weiterbildung, z. B. an Kunstschulen in Moldau und Kunstakademien in Deutschland, sowie Teilnahmen an internationalen Meisterklassen, male ich an meinem aktuellen Standort in Frankfurt am Main vor allem Portraits, die international Käufer gefunden haben und u. a. in Israel, Schweiz , Spanien, Russland und den USA hängen. Menschen und deren Gefühlswelten sind Hauptmotiv meines Werkes. Dabei nutze ich einen der Vorteile des Malens gegenüber der Fotografie, nämlich innere Gemütszustände der Portraitierten sichtbar veranschaulichen zu können. Gerade die auf Grundlage der mir zur Verfügung stehenden Malstile ebenso klar wie lebendig dargestellten Augen als Spiegelbilder der Seele erzeugen beim Betrachter eine bei jedem Bild eigene und individuelle Magie. Gemälde schaffe ich sowohl aufgrund eigener Inspiration, etwa in meiner Serie prominenter Persönlichkeiten, als auch im Auftrag privater und institutioneller Kunden (Jubiläen, Familien, Hochzeiten). Je nach Motiv, z. B. abhängig von der Zahl der in einem Gemälde Porträtierten, und geplantem Bestimmungsort reicht die Bandbreite meiner Werke vom Kleinformat bis zum Großformat. KONTAKT inna-hammann@web.de +49 0171 53 53 563 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • SEBASTIAN WIESSNER

    Aachen, Deutschland MULTIMEDIA DESIGNER, CREATIVE DIRECTOR, MIXED MEDIA DESIGNER MULTIMEDIADESIGNER, CREATIVE DIRECTOR, MIXED MEDIA DESIGNER SEBASTIAN WIESSNER SEBASTIAN WIESSNER MULTIMEDIA DESIGNER, CREATIVE DIRECTOR, MIXED MEDIA DESIGNER MULTIMEDIADESIGNER, CREATIVE DIRECTOR, MIXED MEDIA DESIGNER My name is Sebastian Wiessner, I am based in Aachen and have been a full-time graphic designer and self-employed for over 15 years. Already as a child I drew comics in class, as a teenager I designed and sprayed graffiti and after some excursions into other worlds of work and study I then made the creative my profession. In addition to my work for clients, I have always continued to create my own images and highly specialized in Photoshop early on, which is very beneficial to me in both areas. Due to the fresh new development of AI possibilities, I now like to combine AI, Photoshop, 3D and other techniques in my private works and love to create new image worlds again and again. _____ Mein Name ist Sebastian Wiessner, ich habe meinen Sitz in Aachen und bin seit über 15 Jahren hauptberuflicher Grafikdesigner und selbstständig. Schon als Kind habe ich im Unterricht Comics gezeichnet, als Jugendlicher Graffitis entworfen und gesprüht und nach einigen Ausflügen in andere Arbeits- und Studienwelten dann das Kreative zu meinem Beruf gemacht. Neben meiner Arbeit für Kunden habe ich dabei immer auch weiter eigene Bilder geschaffen und mich schon früh auf Photoshop hochspezialisiert, was mir in beiden Bereichen sehr zu Gute kommt. Durch die frischen Neuentwicklung der KI-Möglichkeiten kombiniere ich in meinen privaten Werken inzwischen gerne KI, Photoshop, 3D und weitere Techniken miteinander und liebe es, immer wieder neue Bildwelten zu erstellen. KONTAKT info@sebastianwiessner.de +49 0176 98 52 02 01 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • FRAU FENSTER

    Frankfurt am Main, Deutschland PAINTER, PHOTO DESIGN, SCULPTURE MALERIN, FOTODESIGN, SKULPTURALE FRAU FENSTER FRAU FENSTER PAINTER, PHOTO DESIGN, SCULPTURE MALERIN, FOTODESIGN, SKULPTURALE Ms. Fenster creates art from the soul in connection with various forms of expression such as painting, photography, video or documentary self-representation. Through a sensitive perception, she is able to reproduce her impulses on different channels and thus manifest the processing of her environmental impressions and emotions in works. Fascinated by the idea of representing images in a more plastic way, the artist often works with additional materials such as plaster, cardboard or structural pastes. Three-dimensionalities rise from the canvas, she often integrates "objects" into her paintings, but also creates independent works of art in the form of sculptures or masks. The artist also participates at times in performance and theatrical actions, she has also been involved in musical projects, and she is enthusiastic about many creative undertakings. Music is an essential part of her creative processes, and interesting collaborations with musicians are always the result. For Frau Fenster, art means dealing with one's own image of society and the traumatized ego in each of us. At the same time, art is also an emotional platform in which taboos can emerge or unpalatable truths are presented. Art is also an observational and non-judgmental documentation, which can (but does not have to) be occupied by one's own emotions, for example disgust, pain or admiration. It is nothing more than a mirror of ourselves, of society, of our history and development - even if we don't like some chapters. But what we ultimately find in this mirror is in us and not in the work of art. It is simply the nature of the artist to observe and study human behavior. In art and with colors she can best express the emotions she feels. People also like to say that art comes from skill, but the real tool of the artist is not the techniques or motifs used, but the feeling conveyed. _____ Frau Fenster kreiert Kunst aus der Seele in Verbindung mit verschiedenen Ausdrucksformen wie Malerei, Fotografie, Video oder dokumentarischer Selbstdarstellung. Durch eine sensible Wahrnehmung kann sie ihre Impulse auf verschiedenen Kanälen wiedergeben und so die Verarbeitung ihrer Umwelteindrücke und Emotionen in Werken manifestieren. Fasziniert durch die Idee, Bilder plastischer darzustellen, arbeitet die Künstlerin oft mit zusätzlichen Materialien wie beispielsweise Gips, Pappe oder Strukturpasten. Aus der Leinwand erheben sich Dreidimensionalitäten, sie integriert oft "Objekte" in ihre Bilder, erschafft aber auch eigentständige Kunstwerke in Form von Skulpturen oder Masken. Die Künstlerin wirkt auch zeitweise bei Performance- und Theateraktionen mit, sie war ebenfalls in Musikprojekten involviert und lässt sich für vielerlei kreative Unternehmungen begeistern. Musik ist ein essentieller Bestandteil ihrer Schaffensprozesse, hier entstehen auch immer wieder interessante Kollaborationen mit Musikern. Kunst bedeutet für Frau Fenster Auseinandersetzung mit dem eigenen Gesellschaftsbild sowie des traumatisierten Ichs in jedem von uns. Gleichzeitig ist Kunst aber auch eine emotionale Plattform, in der Tabus auftauchen können oder unschöne Wahrheiten dargestellt werden. Kunst ist auch eine beobachtende und wertfreie Dokumentation, die mit eigenen Emotionen belegt sein kann (aber nicht muss), beispielsweise Abscheu, Schmerz oder Bewunderung. Es ist nichts weiter, als ein Spiegel von uns selbst, der Gesellschaft, unserer Geschichte und Entwicklung - auch wenn uns manche Kapitel nicht gefallen. Doch was wir letztendlich in diesem Spiegel finden, liegt in uns und nicht im Kunstwerk. Es ist einfach die Natur der Künstlerin, menschliches Verhalten zu beobachten und zu studieren. In der Kunst und mit Farben kann sie die empfundenen Emotionen am besten ausdrücken. Man sagt auch gern: Kunst kommt von Können, doch das eigentliche Werkzeug des Künstlers sind nicht die Techniken oder Motive, die genutzt werden, sondern das vermittelte Gefühl. KONTAKT artworxx.pr@gmail.com ​ Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • GEORGIA DIMITRIOU

    Hessen, Deutschland MAKE UP ARTIST, SINGER, SONGWRITER MAKE UP ARTIST, SÄNGERIN, SONGWRITERIN, GEORGIA DIMITRIOU GEORGIA DIMITRIOU MAKE UP ARTIST, SINGER, SONGWRITER MAKE UP ARTIST, SÄNGERIN, SONGWRITERIN, "When I talk about my art, there is one sentence that pretty much sums it up and that is that it is a big part of me and I am not complete without this big, important part of me. Art is a need that I have to satisfy in order to feel inner peace. Even as a child I loved to write song lyrics, invent melodies and draw a lot. I was a great fan of classical music and art and enjoyed listening to a lot of classical music and re-painting famous paintings. My past life path was one of self-discovery and I am convinced I have arrived musically and professionally. As for my music, it is absolutely important to me to reflect myself with all my facets. To create a something out of nothing that you can't grasp, but can hear and feel, that is pure fulfillment In my profession as a makeup artist, I get to paint smiles on faces with brush and pen in hand. That is soul balm. Music and art, that's what makes me, that's who I am." _____ "Wenn ich über meine Kunst spreche, gibt es einen Satz der es ziemlich genau trifft und zwar, dass sie ein großer Teil von mir ist und ich ohne diesen großen, wichtigen Teil von mir nicht vollkommen bin. Kunst ist ein Bedürfnis, welches ich stillen muss, um innerlichen Frieden zu empfinden. Schon als Kind habe ich gerne Songtexte verfasst, Melodien erfunden und viel gezeichnet. Ich war ein großer Klassik- und Kunstfan und habe gerne viel klassische Musik gehört und berühmte Gemälde nachgemalt. Mein besheriger Lebensweg war einer der Selbstfindung und ich bin überzeugt, musikalisch und beruflich angekommen zu sein. Was meine Musik angeht, ist mir absolut wichtig, mich mit allen meinen Facetten widerzuspiegeln. Ein Etwas aus einem Nichts zu erschaffen, dass man nicht greifen, aber hören und fühlen kann, das ist pure Erfüllung In meinem Beruf als Make-up Artist darf ich mit Pinsel und Stift in der Hand Lächeln auf Gesichter malen. Das ist Seelenbalsam. Musik und Kunst, das macht mich aus, das bin ich." KONTAKT georgia_music@yahoo.com +49 0162 85 52 706 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • SAM KHAYARI

    Kelkheim (Taunus), Deutschland PHOTOGRAPHER, PAINTER & CREATIVNOMADE FOTOGRAF, MALER & KREATIVNOMADE SAM KHAYARI SAM KHAYARI PHOTOGRAPHER, PAINTER & CREATIVNOMADE FOTOGRAF, MALER & KREATIVNOMADE My name is Sam, 42, immigrant kid, 80s kid and 90s teen. I would describe myself as a mixed media artist. I paint with everything on everything, whether wall, canvas, leather jacket or body. With oil, acrylic, cans and digital. I often combine painting with my photography. As a child I never liked to talk and strictly according to the motto "A picture tells more than 1000 words" - I have processed everything that keeps me busy or from which I wanted to escape, in pictures. Fascinated me to this day comics, Crash Boom Bang, a whole story in one picture. I sketched superheroes and then developed my own heroes and drew stories. However, when my dad bought a Polaroid, it was also Click, Shake, Wait and a moment was captured. As a teen, fully into hip hop, graffiti fever hit me. At that time there were no can stores and caps in all variations and you had to experiment. My mother wondered why suddenly the nozzles on your perfume were missing. But it wasn't until I was at school that my art teacher encouraged me to paint on canvas and the school photo club showed me the way to photography. My style is fast and rough, abstract yet figurative. Art is a universal language and allows me to reach out and touch people. I call myself the Creative Nomad, or KRTVNMD for short, because I am restlessly searching for inspiration. Often my roots influence the color choices and symbolism of my paintings. My ancestors were Berber nomads, probably comes from that restless. Art does not take place for me in an ivory tower or is elitist - so I try already children in workshops, a low-threshold access and the courage and motivation that I got as a child, have to pass on. _____ Mein Name ist Sam, 42, Gastarbeiterkind, 80s Kid und 90er Teenie. Ich würde mich selbst als Mixed Media Künstler bezeichnen. Ich male mit Allem auf Alles, egal ob Wand, Leinwand, Lederjacke oder Körper. Mit Öl, Acryl, Dosen und digital. Oft verbinde ich die Malerei mit meiner Fotografie. Als Kind habe ich nie gerne geredet und streng nach dem Motto „Ein Bild erzählt mehr als 1000 Worte“ - habe ich alles was mich beschäftige oder vor dem ich flüchten wollte, in Bildern verarbeitet. Fasziniert haben mich bis heute Comics, Crash Boom Bang, eine ganze Story in einem Bild. Ich habe Superhelden abgezeichnet und dann meine eigenen Helden entwickelt und Storys gezeichnet. Als jedoch mein Vater eine Polaroid gekauft hatte, hieß es auch Click, Shake, Wait und ein Moment war eingefangen. Als Teenie, voll im Hip Hop angekommen, hat mich das Graffiti Fieber gepackt. Damals gab es noch keine Can-Shops und Caps in allen Variationen und man musste experimentieren. Meine Mutter hat sich gewundert, warum plötzlich die Düsen auf Ihrem Parfum fehlten. Doch erst in der Schule hat mich meine Kunstlehrerin ermutigt, auch mal auf Leinwand zu malen und die Schul-Foto-AG hat mir den Weg in die Fotografie gezeigt. Mein Stil ist schnell und rough, abstrakt und doch figurativ. Kunst ist eine universelle Sprache und ermöglich es mir, Menschen zu erreichen und zu berühren. Ich nennen mich selbst der Kreativnomade, oder kurz KRTVNMD, weil ich rastlos auf der Suche nach Inspiration bin. Oft nehmen meine Wurzeln Einfluss auf die Farbwahl und Symbolik meiner Bilder. Meine Vorfahren waren Berbernomaden, wahrscheinlich kommt daher, dass Rastlose. Kunst findet für mich nicht in einem Elfenbeinturm statt oder ist elitär - daher versuche ich bereits Kindern in Workshops, einen niedrigschwelligen Zugang zu ermöglichen und den Mut und die Motivation, die ich als Kind bekommen, habe weiter zu geben. KONTAKT sam@kreativnoma.de +49 0160 987 018 27 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • AGNES JACOBI

    Kriftel, Deutschland PAINTER, CREATIVE DIRECTOR, PHOTOGRAPHER, GRAFFITI ARTIST MALERIN, CREATIVE DIRECTOR, FOTOGRAFIN, GRAFFITI ARTIST AGNES JACOBI AGNES JACOBI PAINTER, CREATIVE DIRECTOR, PHOTOGRAPHER, GRAFFITI ARTIST MALERIN, CREATIVE DIRECTOR, FOTOGRAFIN, GRAFFITI ARTIST Even as a child, Agnes Jacobi loved to paint and won numerous art competitions at school. After the specialized secondary school for clothing and fashion in Graudenz followed the final diploma after the postlyceal study of fine arts and TV realization in Ostromecko. She then attended the fashion college in Lodz. In 1998 she came to Germany, and in 2001 she began her studies at the University of Applied Sciences for Design in Mainz, which she finished in 2005 with a diploma in design. Already during her studies she worked as a decorator, designer, art director and photographer. Since 2014 she is the editor of the magazine "Fashion Guide". Even before studying fine arts and during her design studies, she was interested in design in any form, be it textile, fashion or painting. "Being awake to details and open to the coincidences" became her rule. From this, or sometimes from boredom, her inspirations grow. To perform creative under pressure is part of her passion. Acrylic and canvas are the tools with which she internalizes her visions. The paintings should be "felt", Agnes wishes - a riddle of beauty to be recognized with the eyes and the beauty of the eyes, which will always remain a riddle. Because "over seven billion people live on this planet, but no eyes that are the same" says the painter. Eyes as a mirror of the soul - a favorite motif in her paintings. _____ Schon als Kind liebte Agnes Jacobi zu malen und gewann in der Schule zahlreiche Kunstwettbewerbe. Nach der Fachoberschule für Bekleidung und Mode in Graudenz folgte das Abschlussdiplom nach dem postlyzealen Studium der Bildenden Künste und TV-Realisierung in Ostromecko. Sie besuchte danach das Mode-College in Lodz. Im Jahr 1998 kam sie nach Deutschland, und 2001 begann sie ihr Studium an der Fachhochschule für Design in Mainz, welches sie 2005 als Diplom-Designerin beendete. Bereits neben ihrem Studium arbeitete sie als Dekorateurin, Designerin, ArtDirektorin und Fotografin. Seit 2014 ist sie Herausgeberin des Magazins „Fashion Guide“. Schon vor ihrem Studium der Bildenden Künste und während des Design-Studiums interessierte sie sich für Gestaltung in jeder Form, sei es Textil, Fashion oder Malerei. „Wach für Details und offen für die Zufälle zu sein“, wurde ihr zur Regel. Daraus, oder manchmal auch aus Langeweile erwachsen ihre Inspirationen. Unter Druck Kreatives zu leisten, gehört zur ihrer Leidenschaft. Acryl und Leinwand sind die Werkzeuge, mit denen sie ihre Visionen verinnerlicht. Die Bilder soll man „fühlen“, wünscht sich Agnes – ein Rätsel der Schönheit, die man mit den Augen erkennen soll und die Schönheit der Augen, die immer ein Rätsel bleiben. Denn „über sieben Milliarden Menschen leben auf diesem Planeten, aber keine Augen, die gleich sind“ sagt die Malerin. Augen als Spiegel der Seele - ein beliebtes Motiv in ihren Bildern. KONTAKT info@agnesart.de +49 0179 23 49 757 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • ANDREAS KLUG

    Frankfurt am Main, Deutschland PHOTOGRAPHER, CREATIVE DIRECTOR FOTOGRAF, CREATIVE DIRECTOR ANDREAS KLUG ANDREAS KLUG PHOTOGRAPHER, CREATIVE DIRECTOR FOTOGRAF, CREATIVE DIRECTOR My name is Andreas Klug and I am a studied communication designer. I offer ideas and design concepts with over 20 years of professional experience as a graphic designer and art director. My enthusiasm for graphic art probably showed at a young age, reading through one comic after the other. Or rather looked at in amazement. How can you show and evoke so much emotion with just so few lines and a bit of color? The interest in graphics, design and art continued in his youth - from Bauhaus to record covers to the visuals of North American ice hockey clubs. After studying communication design in Mainz, permanent positions followed in various advertising agencies in the Rhine-Main area and finally the step into self-employment. The principle "less is more" still accompanies me today and is the driving force behind my way of working. How much design is necessary? What is distracting and needs to be eliminated? Which hierarchy of the information and components shown is the right one? Especially in times that seem to turn faster and faster, it is important to present simple solutions that convince at once and arouse emotions. Next to design, photography is my second great passion. The life of the big city, the shapes of architecture, the light at different times of the day have fascinated me for many years. Fleeting moments that will never come again like this. Play of colors and shadows, hectic hustle and bustle and relaxed oases of calm, people in space and objects from new angles often create a completely new context and inspire me again and again. _____ The process of discovery plays a big role for me, because it satisfies curiosity and at the same time gives scope to perceive people, situations and objects in a new and unusual way. To capture emotions and not only to describe the appearance is my goal in portrait photography - whether private or commissioned work. With good humor and an eye for the chocolate side of the persons, photographs with soul are created. Black and white shots are often particularly suitable here, because they show a person's personality and the viewer is not distracted by colors and patterns. Reportage photography from weddings to work processes to music events require not only presence, but also a forward-looking view of things that are about to happen. In addition, a playful view for the beauty of details is as important as the view of the big picture. Mein Name ist Andreas Klug und ich bin studierter Kommunikationsdesigner. Ich biete Ideen und Gestaltungskonzepte mit über 20 Jahren Berufserfahrung als Grafik-Designer und Art Director. Meine Begeisterung für grafische Kunst zeigte sich wohl schon in jungen Jahren, als ein Comic nach dem anderen durchgelesen wurde. Oder eher staunend betrachtet. Wie kann man nur mit so wenig Linien und ein bisschen Farbe so viel Emotion zeigen und wecken? Das Interesse an Grafik, Design und Kunst setzte sich auch in der Jugend fort – von Bauhaus über Schallplatten-Cover bis zu den Erscheinungsbildern nordamerikanischer Eishockey-Vereine. Nach dem Kommunikationsdesign-Studium in Mainz folgten Festanstellungen in verschiedenen Werbagenturen im Rhein-Main-Gebiet und schließlich der Schritt in die Selbständigkeit. Der Grundsatz "Weniger ist mehr" begleitet mich dabei bis heute und ist Antrieb meiner Arbeitsweise. Wie viel Gestaltung ist nötig? Was lenkt ab und muss eliminiert werden? Welche Hierarchie der gezeigten Informationen und Bestandteile ist die richtige? Gerade in sich immer schneller zu drehen scheinenden Zeiten, ist es wichtig, einfache Lösungen zu präsentieren, die auf Anhieb überzeugen und Emotionen wecken. Neben dem Design ist die Fotografie meine zweite große Leidenschaft. Das Leben der Großstadt, die Formen der Architektur, das Licht zu unterschiedlichen Tageszeiten faszinieren mich seit vielen Jahren. Flüchtige Momente, die so nie mehr wieder kommen werden. Farb- und Schattenspiele, hektisches Treiben und entspannte Oasen der Ruhe, Menschen im Raum und Objekte aus neuen Blickwinkeln erzeugen oft einen völlig neuen Kontext und inspirieren mich immer wieder auf's Neue. Der Prozess des Entdeckens spielt dabei eine große Rolle für mich, weil es die Neugier stillt und gleichzeitig Spielraum gibt, Menschen, Situationen und Objekte auf eine neue und ungewöhnliche Weise wahrnehmen zu können. Emotionen abzulichten und nicht nur das Aussehen zu beschreiben ist mein Ziel bei Portraitaufnahmen – egal ob privat oder bei Auftragsarbeiten. Mit guter Laune und einem Auge für die Schokoladenseite der Personen, entstehen Fotografien mit Seele. Gerade hier sind Schwarzweiß-Aufnahmen oft besonders geeignet, weil sie die Persönlichkeit eines Menschen zeigen und der Betrachter nicht von Farben und Mustern abgelenkt wird. Reportage-Fotografie von der Hochzeit über Arbeitsprozesse bis zur Musikveranstaltung erfordern nicht nur Präsenz, sondern auch eine vorausschauende Sicht auf Dinge, die gleich passieren werden. Daneben ist eine spielerische Sicht für die Schönheit der Details ebenso wichtig, wie der Blick auf's Große Ganze. KONTAKT andreas@herrklug.de +49 0172 78 28 380 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • FRANCA MORGANO

    Hessen, Deutschland MUSICIAN, SONGWRITER, LYRICIST, BAND MUSIKER, SONGWRITER, TEXTER, BAND FRANCA MORGANO FRANCA MORGANO MUSICIAN, SONGWRITER, LYRICIST, BAND MUSIKER, SONGWRITER, TEXTER, BAND Franca started composing and singing at the age of eleven. Franca Morgano is considered a powerful-voiced vocalist and one of the best-known faces of Euro-pop. In the mid-90s, she was at the top of the national and international charts for a long time with Magic Affair. The multi-award winning artist has already thrilled audiences in Europe, Japan and the USA. Her greatest passion is composing and writing lyrics. She specializes in commissioned compositions, especially in the areas of pop, rock and soul, as well as orchestral arrangements and music productions for film, television and radio. Another facet of her artistic work is Franca's performances, both as a solo artist and with her own band. Awards - Echo Award Winner - Golden Microphone - MTV Award Nomination - Rudi Völler Honor and and and... _____ Bereits mit elf Jahren hat Franca mit dem Komponieren und Singen angefangen. Franca Morgano gilt als stimmgewaltige Vocalistin und eine der bekanntesten Gesichter des Euro-Pop. Mitte der 90er-Jahre war sie lange mit Magic Affair ganz oben in den nationalen und internationalen Charts. Die vielfach ausgezeichnete Künstlerin begeisterte bereits das Publikum in Europa, Japan und den USA. Ihre größte Leidenschaft ist das Komponieren und Texten. Spezialisiert hat sie sich auf Auftragskompositionen, vor allem in den Bereichen Pop, Rock und Soul sowie Orchesterarrangements und Musikproduktionen für Film, Fernsehen und Radio. Eine weitere Facette ihrer künstlerischen Arbeit sind Francas Auftritte, sowohl als Solokünstlerin als auch mit ihrer eigenen Band. Auszeichnungen - Echopreisträgerin - Goldenes Mikrofon - MTV Award Nominierung - Rudi Völler Ehrung und und und... KONTAKT info@franca-morgano.com ​ Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • EGILIA CARRION

    Frankfurt am Main, Deutschland STYLIST STYLISTIN EGILIA CARRION EGILIA CARRION STYLIST STYLISTIN A free spirit who likes to hide his passion for fashion, style and aesthetics only with difficulty. I love to inspire people with my work and to be able to inspire... in the design, there shows the talent , in the execution the art. _____ Ein Freigeist der seine Leidenschaft für Mode, Stil und Ästhetik nur schwer verbergen mag. Ich liebe es Menschen mit meiner Arbeit begeistern und inspirieren zu können... im Entwurf, da zeigt sich das Talent , in der Ausführung die Kunst. KONTAKT visualstoryteller@web.de +49 0173 32 76 535 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • KAYE-REE

    Deutschland MUSICIAN, SONGWRITER, DANCER MUSIKERIN, SONGWRITERIN, TÄNZERIN KAYE-REE KAYE-REE MUSICIAN, SONGWRITER, DANCER MUSIKERIN, SONGWRITERIN, TÄNZERIN Growth in times of pandemic? Kaye-Ree sings about it... The artist was born in the Iranian revolutionary period, as the daughter of a German and a Persian in Isfahan/Iran, but sees herself as a citizen of the world - living in Germany. Perhaps it is because of this imprint that she sings in her music of the desire for freedom, the human idea of unity and inner growth. Inner growth, especially in times of pandemic, is what Kaye-Ree describes in her third album, "Growth," which will be released in a few months. Kaye-Ree composes all her songs herself, together with her longtime duo partner and classical guitarist Felix Justen and now her new guitarist and producer Martin Loos. The third album first of all traces her own growth: not only the life experience she herself has made as a mother, in past relationships and as an optimist in these crazy times. Musically, too, there is an audible further development. Although the sound of the 1st album "Endless Melody" (2009) and the 2nd album "New Air" (2013) may have had a similar mix of soul and hip-hop, the collaboration with her full band and the production of guitarist Martin Loos shows that there is still more to get out of her than the soft tones that have long been known from Kaye-Ree. It takes a danceable funk direction that's more commercial and upbeat without immediately sounding like bubblegum pop. That's because it has an extra bonus: both Kaye-Ree's second album, "New Air," and "Growth" were recorded in 432Hz. This is a frequency commonly heard in meditation and yoga music. It is said to make the body vibrate more harmoniously with the music and absorb it better, as it corresponds to our natural body and earth frequency. Also live the band, consisting of vocals, drums, tabla, guitar, bass and keys plays in 432Hz. So the audience can look forward to a very relaxed and fun show! Catchy tunes for the way home and inspiration to think about guaranteed! _____ Wachstum in Zeiten der Pandemie? Kaye-Ree singt davon… Geboren ist die Künstlerin in der iranischen Revolutionszeit, als Tochter einer Deutschen und eines Persers in Isfahan/Iran, sieht sich allerdings als Weltbürgerin - lebend in Deutschland. Vielleicht liegt es an dieser Prägung, dass sie in ihrer Musik vom Verlangen nach Freiheit, dem menschlichen Einheitsgedanken und innerem Wachstum singt. Inneren Wachstum, speziell in Zeiten der Pandemie beschreibt Kaye-Ree in ihrem dritten Album “Growth”, was in einigen Monaten veröffentlicht werden soll. Kaye-Ree komponiert alle ihre Songs selbst, zusammen mit ihrem langjährigen Duo Partner und klassischen Gitarristen Felix Justen und nun auch ihrem neuen Gitarristen und Produzenten Martin Loos. Das dritte Album zeichnet zunächst mal ihren eigenen Wachstum ab: nicht nur die Lebenserfahrung, die sie selbst als Mutter, in vergangenen Beziehungen und als Optimistin in dieser verrückten Zeit gemacht hat. Auch musikalisch findet eine hörbare Weiterentwicklung statt. Obgleich der Sound des 1. Albums “Endless Melody” (2009) und des 2. Albums “New Air” (2013) vielleicht einen ähnlichen Mix von Soul und HipHop hatte, zeigt die Zusammenarbeit mit ihrer kompletten Band und die Produktion des Gitarristen Martin Loos, dass noch mehr aus ihr rauszuholen ist, als die sanften Töne, die man seit langem von Kaye-Ree kennt. Sie schlägt eine tanzbare Funk-Richtung ein, die kommerzieller und fröhlicher ist, ohne gleich wie Bubblegum Pop zu klingen. Denn es hat einen extra Bonus: Sowohl Kaye-Rees zweites Album “New Air”, als auch “Growth” wurde in 432Hz aufgenommen. Dies ist eine Frequenz, die man gewöhnlich aus der Meditations- und Yoga-Musik kennt. Sie soll den Körper harmonischer mit der Musik schwingen und sie besser aufnehmen lassen, da sie unserer natürlichen Körper- und Erdfrequenz entspricht. Auch live spielt die Band, bestehend aus Gesang, Drums, Tabla, Gitarre, Bass und Keys in 432Hz. Somit kann sich das Publikum auf eine sehr entspannte und viel Spaß bringende Show freuen! Ohrwürmer für den Heimweg und Inspiration zum Nachdenken garantiert! KONTAKT kayeree@gmail.com +49 0176 61 98 7781 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • UNCONDITIONALLY.ART

    Frankfurt am Main, Deutschland LYRICIST, PAINTER TEXTERIN & MALERIN UNCONDITIONALLY.ART UNCONDITIONALLY.ART LYRICIST, PAINTER TEXTERIN & MALERIN Hi, I'm Melanie Rodrigues (MR) and I was born and raised in Frankfurt, Germany. I'm a creative copywriter/textcomplicator, painter and encourager. My artist name Unconditionally.art underlines my personal relationship to art and stands as a message for every feeling that reaches you + me + him and her with art, is transmitted in a completely unconditional way and may be interpreted by each individual on himself and his own person - freely and without evaluation. In my art I bring images and texts together. I have developed my own style over the past few years more and more. Today I combine abstract painting with a touch of line art and rely on features such as neon bars and geometric shapes and achieve with this constellation a painting style tailored to my person and also live freely according to the motto: Artists inspire each other, art is for everyone & - YOU ARE ART - _____ Hi, ich bin Melanie Rodrigues (MR) und bin in Frankfurt am Main geboren und aufgewachsen. Ich bin kreative Texterin/Textkomplizin, Malerin und Mutmacherin. Mein Künstlername Unconditionally.art unterstreicht meine persönliche Beziehung zur Kunst und steht als Message für jedes Gefühl, welches Dich + Mich + Ihn und Sie mit Kunst erreicht, auf einer ganz bedingungslosen Art und Weise übermittelt wird und von jedem Individuum auf sich und seiner eigenen Person - frei und ohne Bewertung -interpretiert werden darf. In meiner Kunst bringe ich Bilder und Texte Zusammen. Meinen eigenen Stil habe ich über die letzten Jahre immer weiter ausgebaut. Heute verbinde ich abstrakte Malerei mit einem Hauch line Art und setze auf Merkmale wie Neon Balken und geometrische Formen und erziele mit dieser Konstellation einen auf meine Person abgestimmten Malstil und lebe zudem frei nach dem Motto: Künstler inspirieren sich gegenseitig, Kunst ist für alle & - DU BIST KUNST - KONTAKT unconditionally.artwork@gmx.de +49 0176 212 541 18 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • ABACI

    Frankfurt am Main, Deutschland FASHION DESIGNER FASHIONDESIGNER ABACI ABACI FASHION DESIGNER FASHIONDESIGNER State of the Art Men's Wear! Fashion designer and men's outfitter from Frankfurt. The True Beautiful Good - philosophy and standard of the Frankfurt designer and men's outfitter of the same name in Frankfurt. Brand - Maison - Men's Outfitter - Made to Measure With his unmistakable signature, he aesthetically combines sense with sensuality, questioning conventions and making classic shine with style. Relaxed elegance for all occasions. State of the art for gentlemen of the world. _____ State of the Art Men’s Wear! Fashiondesigner und Herrenausstatter aus Frankfurt. Dem Wahren Schönen Guten – Philosophie und Maßstab des Frankfurter Designers und gleichnamigen Herrenausstatters in Frankfurt. Marke – Maison - Herrenausstatter - Maßanfertigung Mit seiner unverkennbaren Handschrift verbindet er auf ästhetische Weise Sinn mit Sinnlichkeit, indem er Konventionen hinterfragt und Klassik mit Style zum Strahlen bringt. Entspannte Eleganz für alle Anlässe. State of the Art für Gentlemen von Welt. KONTAKT abaci@abaci.de +49 069 21 93 55 88 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • JULIA KLAUS

    Frankfurt am Main, Deutschland PHOTOGRAPHER FOTOGRAFIN JULIA KLAUS JULIA KLAUS PHOTOGRAPHER FOTOGRAFIN Julia Klaus is an artist of a special kind and that is exactly what her work shows. Her pictures tell stories, unique moments and show the perfection of your customers and their demands. The passion for photography sparked your grandmother already at the end of the 80s. In 2013 Julia decided to follow her calling and thus her destiny to be a photographer. Through her sense of aesthetics, composition and a certain eye for detail, Julia puts every person, every moment with ease perfectly in scene. Julia Klaus is a self-taught photographer and attaches great importance to perfection, aesthetics & professionalism. Her standards are natural images almost without post photo editing. She is at home in Germany and Lanzarote and always looking for wonderful places and locations for her pictures. "Every person is beautiful. It's not who counts, but how the person is captured in their beauty and allowed to express their beauty." - Julia Klaus - _____ Julia Klaus ist Künstlerin der besonderen Art und genau das zeigen auch Ihre Arbeiten. Ihre Bilder erzählen Geschichten, einzigartige Momente und zeigen die Vollkommenheit Ihrer Kunden und deren Ansprüche. Die Leidenschaft zur Fotografie entfachte Ihre Großmutter bereits Ende der 80er Jahre. 2013 entschied Julia Ihrer Berufung zu folgen und somit Ihre Bestimmung Fotografin zu sein. Durch ihr Gefühl für Ästhetik, Komposition und dem gewissen Blick fürs Detail setzt Julia jeden Menschen, jeden Moment mit Leichtigkeit perfekt in Szene. Julia Klaus ist autoditaktische Fotografin und legt großen Wert auf Perfektion, Ästhetik & Professionalität. Ihr Anspruch sind natürliche Bilder fast ohne nachträgliche Fotobearbeitung. Sie ist in Deutschland und auf Lanzarote zu Hause und immer auf der Suche nach wundervollen Orten und Plätzen für Ihre Bilder. „Jeder Mensch ist wunderschön. Es zählt nicht das wer, sondern wie der Mensch in seiner Schönheit festgehalten wird und seine Schönheit zum Ausdruck bringen darf.“ – Julia Klaus – KONTAKT info@juliaklausfotografie.de +49 0176 46 01 08 35 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • KINGSLEIGH

    Frankfurt am Main, Deutschland MAKE UP ARTIST MAKE UP ARTIST KINGSLEIGH KINGSLEIGH MAKE UP ARTIST MAKE UP ARTIST Hi, my name is Claudia, I was born and raised in Thuringia, live and work for 15 years in and around Frankfurt am Main. I live, love and breathe Make Up and am fascinated by colors, textures and techniques. I have already worked for several international make up brands as well as at fashion weeks, which allowed me to live out and expand my creativity through a wide variety of products and clients. I love to work with different textures, colors and materials during shoots and create different dimensions and emotions. _____ Hi, mein name ist Claudia, geboren und aufgewachsen bin ich in Thüringen, lebe und arbeite seit 15 Jahren in und um Frankfurt am Main. Ich lebe, liebe und atme Make Up und bin von Farben, Texturen und Techniken fasziniert. Ich habe bereits für mehrere internationale Make Up Brands sowie auf Fashion Weeks gearbeitet und konnte dadurch meine Kreativität durch eine große Produkt- und Kundenvielfalt ausleben und erweitern. Ich liebe es bei Shootings mit verschiedenen Texturen, Farben und Materialien zu arbeiten und verschiedene Dimensionen und Emotionen zu kreieren. KONTAKT kingsleighs@gmx.de +49 0172 88 11 754 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • IRMAART

    Frankfurt am Main, Deutschland PAINTER MALERIN IRMAART IRMAART PAINTER MALERIN Hello, my name is Iris Mattner - I am a painter and live with my family in the Frankfurt area. My art is varied, my paintings are powerful. When painting I process impressions and emotions. I paint mainly with acrylic - and also process materials of all kinds. A fixed style is out of the question for me, - everything can nothing must. Versatility is my credo. Painting is my love, my inspiration - when I paint, I dive in, let myself fall and am happy in the wonderful world of art. I am always happy to receive feedback and artistic exchange. _____ Hallo, mein Name ist Iris Mattner - ich bin Malerin und lebe mit meiner Familie im Raum Frankfurt. Meine Kunst ist abwechslungsreich, meine Bilder sind kraftvoll. Beim Malen verarbeite ich Eindrücke und Emotionen. Ich male vorwiegend mit Acryl - und verarbeite dabei auch Materialien aller Art. Ein fester Stil kommt für mich nicht in Frage, - alles kann nichts muss. Vielseitigkeit ist mein Credo. Die Malerei ist meine Liebe, meine Inspiration - wenn ich male, tauche ich ein, lasse mich fallen und bin glücklich in der wunderbaren Welt der Kunst. Ich freue mich immer über ein Feedback und einen künstlerischen Austausch. KONTAKT iris.mattner@web.de +49 0160 66 85 589 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • ALEXANDRA PONWEERA

    Frankfurt am Main, Deutschland ACTRESS SCHAUSPIELERIN ALEXANDRA PONWEERA ALEXANDRA PONWEERA ACTRESS SCHAUSPIELERIN My name is Alexandra Ponweera. I am an actress, 43 years old, mother of 3 children aged 13,10 and 3 years old, resident Pforzheim, 2nd residence Frankfurt.. I am a balanced, self-confident, versatile and mature personality. I am characterized by my creativity, my numerous facets and my positive attitude. My motto: only one flame can ignite others.... I am happy about new challenges and I go up in them. My attitude towards life: I see new things as a chance", to meet them with a positive view, to take them up and to question existing or proven things. I am open to leave well-trodden tracks and to try out new things. My experience ranges from acting to advertising to modeling. _____ Mein Name ist Alexandra Ponweera. Ich bin Schauspielerin, 43 Jahre alt, Mutter von 3 Kindern im Alter von 13,10 und 3 Jahre alt, wohnhaft Pforzheim, 2. Wohnsitz Frankfurt. Ich bin eine ausgeglichene, selbstbewusste, vielseitige und reife Persönlichkeit. Mich zeichnet meine Kreativität, meine zahlreichen Facetten und meine positive Einstellung aus. Mein Motto: nur eine Flamme kann andere entzünden... Ich freue mich über neue Herausforderungen und gehe darin auf. Meine Lebenseinstellung: neues sehe ich als Chance", mit positivem Blick zu begegnen, aufzunehmen und bestehendes oder bewährtes zu hinterfragen. Ich bin offen, eingefahrene Gleise zu verlassen und Neues zu erproben. Mein Erfahrungsschatz reicht vom Schauspiel über die Werbung bis hin zum Modeln. KONTAKT alexandrasoraya@me.com +49 0162 38 21 111 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • SONJA STAMER

    Frankfurt am Main, Deutschland PAINTER, CREATIVE DIRECTOR MALERIN, CREATIVE DIRECTOR SONJA STAMER SONJA STAMER PAINTER, CREATIVE DIRECTOR MALERIN, CREATIVE DIRECTOR My artistic and design interest has always been different themes and styles. This is naturally reflected in my work as a graphic designer and artist. My works are as diverse and colorful as the stories my life wrote. In particular, nature gives me endless incentives to express myself artistically. As a further source of inspiration serve me everyday, situational impressions, which I first capture with my inner eye and later - usually in abstract form - transferred to canvas or digitally converted on the computer. For me it is absolutely enriching to get involved with new techniques, materials and styles again and again. That's why I love to realize artworks digitally as well as to create unique pieces on small and large format canvases. I prefer to move predominantly in the primary color palette with radiant colorfulness and positive vibes. To all my artworks, whether they are digital, analog or mixed, I am connected by a fulfilled, blissful feeling and I hope to pass on this positive feeling with the artwork to the new owners. _____ Mein künstlerisches und gestalterisches Interesse galt schon immer unterschiedlichen Themen und Stilrichtungen. Dies spiegelt sich natürlich in meiner Arbeit als Grafikdesignerin und Künstlerin wieder. Meine Werke sind so unterschiedlich und bunt, wie die Geschichten die mein Leben schrieb. Insbesondere gibt mir die Natur unendlich viele Anreize, mich künstlerisch auszudrücken. Als weitere Inspirationsquelle dienen mir alltägliche, situationsbedingte Eindrücke, die ich zunächst mit meinem inneren Auge festhalte und später – meist in abstrakter Form – auf die Leinwand übertrage oder am Computer digital umsetze. Für mich ist es absolut bereichernd, mich immer wieder auf neue Techniken, Materialien und Stilrichtungen einzulassen. Deshalb liebe ich es, Kunstwerke digital umzusetzen genauso wie Unikate auf kleinen und großformatigen Leinwänden zu kreieren. Am liebsten bewege ich mich überwiegend in der primären Farbpalette mit strahlender Farbigkeit und positiven Vibes. Zu all meinen Kunstwerken, egal ob sie digital, analog oder im Mix entstanden sind, verbindet mich ein erfülltes, glückseliges Gefühl und ich hoffe, dieses positive Gefühl mit dem Kunstwerk an die neuen Besitzer weiterzugeben. KONTAKT sonja@grafikstudiostamer.de +49 0176 21 76 48 68 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • MAYA ES

    Hessen, Deutschland FILMMAKER, CREATIVE DIRECTOR, VISUAL EFFECTS, 3D DESIGN FILMEMACHERIN, CREATIVE DIRECTOR, VISUAL EFFECTS, 3D DESIGN MAYA ES MAYA ES FILMMAKER, CREATIVE DIRECTOR, VISUAL EFFECTS, 3D DESIGN FILMEMACHERIN, CREATIVE DIRECTOR, VISUAL EFFECTS, 3D DESIGN I'm glad you're here, so you're interested in my story. Here it is, very briefly: Born in a family of artists (opera singer and painter) I paint since I can remember. Dad taught me, and I studied it anyway, among other things. Whenever I painted pictures, I felt that something did not make me happy. I missed something, something I longed for: the movement, the third and fourth dimension. However, the simple vacation cam was not able to capture what was happening in my imagination and for complex equipment, the team and lighting I had no means. And then I discovered 3D. Here you can have everything: Colors, worlds, actors, clothes, cameras! A whole room - no, a whole street full of cameras. Painting, drawing, sculpting, cutting, sewing, everything is there for you without limits. What a blessing. The jump from physical to digital didn't happen right away, but I still learned a lot through Global Education. My knowledge of 5 languages was very helpful here, in some cases irreplaceably important. When fashion designer Jean-Claude Jitrois 2020 used my work for his campaign and featured me on his website together with co-author Kay Faraday, I decided to include couture in my films as well. Several photos and excerpts from the video were also published in the Parisian fashion magazine "Faust". Every day at least ten ideas storm my imagination. Images, scenes, feelings, stories. The images move, change, interact with each other. I capture as many as I can. The era in which the 3D virtual world will establish itself in everyday life is coming. I am happy to be part of it. _____ Schön, dass du hier bist, dich interessiert also meine Geschichte. Hier ist sie, sehr kurz gefasst: In einer Künstlerfamilie geboren (Opernsängerin und Kunstmaler) male ich seit ich mich erinnern kann. Papa brachte mir das bei, und studiert habe ich das unter anderem trotzdem. Immer wenn ich Bilder malte, fühlte ich, dass mich etwas nicht glücklich machte. Ich vermisste etwas, etwas wonach ich mich sehnte: die Bewegung, die dritte und vierte Dimension. Jedoch war die einfache Urlaubscam nicht in der Lage, das zu erfassen, was sich in meiner Phantasie abspielte und für komplexes Equipment, das Team und die Beleuchtung hatte ich keine Mittel. Und dann entdeckte ich 3D. Hier kannst du alles haben: Farben, Welten, Schauspieler, Kleider, Kameras! Ein ganzes Zimmer - nein, eine ganze Strasse voller Kameras. Malen, zeichnen, skulpturieren, schneiden, nähen, alles ist für dich unbegrenzt da. Was für ein Segen. Der Sprung vom Physischen zum Digitalen gestaltete sich nicht sofort, aber ich habe trotzdem bereits viel durch Global Education gelernt. Meine Sprachkenntnisse von 5 Sprachen waren hier sehr hilfreich, teilweise unersetzbar wichtig. Als der Modedesigner Jean-Claude Jitrois 2020 meine Werke für seine Kampagne verwendet und auf seiner Website über mich zusammen mit Co-Autor Kay Faraday berichtet hatte, habe ich mich entschlossen, auch Couture in meinen Filmen zu integrieren. Mehrere Fotos und Ausschnitte aus dem Video wurden auch im Pariser Modemagazin "Faust" veröffentlicht. Täglich stürmen mindestens zehn Ideen meine Phantasie. Bilder, Szenen, Gefühle, Geschichten. Die Bilder bewegen sich, verändern sich, interagieren miteinander. Ich halte so viele wie möglich fest. Die Ära, in der sich die virtuelle 3D Welt im Alltag etablieren wird, ist im Kommen. Ich freue mich, dabei zu sein. KONTAKT mayaes2018@gmail.com +49 0151 53 59 08 68 Follow me on Instagram Webseite YouTube

  • JRF PHOTOGRAPHY

    Frankfurt am Main, Deutschland PHOTOGRAPHER FOTOGRAF JRF PHOTOGRAPHY JRF PHOTOGRAPHY PHOTOGRAPHER FOTOGRAF Jörg Friedrich, portrait photographer from Frankfurt. From music to video and then to photography. - Curious and creative - That describes my character. Through my event and wedding photography developed more and more my interest in people, in all facets. My shooting areas are portraits with a great passion for Streetsyle and Fashion. I can't get rid of my experience in video, so I also like to create my image look in a cinematic style. I am a great friend of Available Light, therefore also very happy to travel throughout Germany Urban or in loft studios. _____ Jörg Friedrich, Portraitfotograf aus Frankfurt. Von der Musik zum Video und anschließend zur Fotografie. - Neugierig und Kreativ - Das beschreibt in etwa meinen Charakter. Durch meine Event- und Hochzeitsfotografie entwickelte sich immer stärker mein Interesse am Menschen, in allen Facetten. Meine Aufnahmebereiche sind Portraits mit großer Leidenschaft zu Streetsyle und Fashion. Meine Erfahrungen im Videobereich werde ich nicht los, dem entsprechend gestalte ich auch gerne auch mal meinen Bildlook im cineastischen Stil. Ich bin ein großer Freund von Available Light, daher auch sehr gerne deutschlandweit Urban oder in Loft Studios unterwegs. KONTAKT info@jrf-photography.de +49 0177 73 37 757 Follow me on Instagram Webseite YouTube

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